XIV Muestra de Dramaturgia Nacional ::.

Más de sesenta actores en escena tendrá la XIV Muestra de Dramaturgia Nacional, organizada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, que se realizará entre el 9 y el 26 de septiembre en el Centro Cultural Matucana 100.

Bajo la dirección artística de Néstor Cantillana, se presentarán seis lecturas dramatizadas y cuatro montajes, entre los que se cuenta por primera vez una puesta en escena destinada al público infantil y juvenil. Además, se realizarán varias actividades anexas, como una Fonda del Teatro después de cada función – donde diversas bandas musicalizarán textos de las obras presentadas -, un Seminario de Críticos Teatrales Iberoamericanos (CICRIT), un encuentro con programadores teatrales internacionales, y dos sesiones especiales de la Escuela de Espectadores.

Los textos seleccionados para esta versión que se presentarán como montajes completos son “La Amante Fascista”, de Alejandro Moreno, “Sucedáneo”, de Sebastián Carez Lorca, “Madre nuestra que estás en la cama”, de  Pablo San Martin, y la obra infantil-juvenil “Maljut”, de Eduardo Pavez-Goye.

Además, se presentarán en formato de lectura dramatizada otros seis textos seleccionados: “Golpe, segunda parte y final”, de Cristóbal Valenzuela, “Clavo crudo a dos centavos”, de Roberto Contador, “El hombre que mira los animales”, de Rodrigo Andrades, “Un niño”, de Emilia Noguera, “Amores de cantina”, de Juan Radrigán, y “Nuestra madre”, de Ronald Heim.

Entre los directores participantes, figuran Víctor Carrasco, Francisca Bernardi, Cristián Keim, Rodrigo Canales, Aliocha de la Sotta, Manuela Oyarzún, Rodrigo Achondo, Diego Noguera, Heidrun Brier y Mariana Muñoz. Las obras contarán con las actuaciones de Luz Croxatto, Julio Jung, Ramón Llao, Begoña Basauri, María Izquierdo, Paulina Urrutia, Claudia Celedón, Grimanesa Jiménez, José Soza, Daniel Alcaíno, Héctor Noguera, Luis Dubó, Francisco Pérez-Bannen y Roberto Farías, entre muchos otros.

PROGRAMA

Desde el 9 hasta el 26 de septiembre.
Centro Cultural Matucana 100
Entrada liberada

I. Montajes

SUCEDÁNEO
9, 10 y 11 de septiembre / 21:30 horas / Teatro Principal
Autor: Sebastián Carez-Lorca
Dirección: Cristián Keim
Asistente de Dirección: Andrea Giadach
Diseño Integral: Rodrigo Ruiz y Ana Campusano
Música: Marcelo Martínez
Producción: Francesca Ceccotti
Elenco: Begoña Basauri, Katy Cabezas, María Trinidad Infante, Rafael Contreras, Antonio de la Fuente, Mauricio Diocares, Mauricio Moro, Alex Quevedo, Mario Soto, José Soza, Benjamín Westfall, María Paz Grandjean, Claudio Riveros.
Reseña
Sucedáneo. Del latín succedaneum, que reemplaza. Dícese de la sustancia que puede reemplazar o sustituir a otra, y que generalmente es de menor calidad.
Está conformada por una serie de historias y personajes sucedáneos que se cruzan y entrelazan en la vida de una ciudad chilena contemporánea; el espacio en el que se intersectan  estas historias es una carnicería de barrio. La sucesión de escenas atraviesa distintos lugares  y biografías sociales, dando cuenta de un entramado radiográfico, descarado y con un sentido del humor extremadamente particular del Chile actual.

MADRE NUESTRA QUE ESTÁS EN LA CAMA
14, 15 y 16 de septiembre / 21:30 horas / Teatro Principal
Autor: Pablo San Martin
Dirección: Francisca Bernardi
Asistente de Dirección: Macarena Teke
Diseño escenográfico: Claudia Yolin
Música: Ángela Acuña
Producción: Constanza Fernández
Elenco: Grimanesa Jiménez, Álvaro Viguera, Claudia Cabezas, y Luz Croxatto
Reseña
Investigación teatral  basada en el texto “Madre nuestra que estás en la cama”, que narra la historia de una madre recién diagnosticada de leucemia que se encierra con sus tres hijos en su casa, hace desaparecer las llaves y los obliga a esperar la muerte junto a ella.
Es una tragicomedia en tres actos que indaga en la vida familiar, en las desviaciones heredadas, en los roles que juega cada hermano en la vida de los demás, en la influencia de los padres, en la preponderancia de las raíces y su inevitable determinación.

LA AMANTE FASCISTA
23, 24 y 25 de septiembre / 21:30 horas / Teatro Principal
Autor: Alejandro Moreno
Director: Víctor Carrasco
Asistente de Dirección: Andrés Reyes
Dirección de Arte: Fernando Briones
Diseño Iluminación: Fernando Briones
Vestuario: Loreto Martinez
Imágenes Audiovisuales: Rodrigo Susarte
Realización Escenográfica: Ingrid Hernández
Música: Álvaro Solar
Producción: Pablo Llanos
Elenco: Paulina Urrutia, Juan Pablo Rahal
Reseña
Iris Rojas es la esposa de un capitán del ejército chileno. Ella, amante del Sr. Espina, espera la visita oficial que él realizará a la nortina provincia donde se encuentra destinada. El Sr. Espina es el hombre que liberó a Chile del marxismo con un régimen radicalmente militar. Chile es La Oficina, que también es el juego favorito del Sr. Espina. El cuerpo de esta mujer, tremendamente revolucionaria, también es un objeto en el inventario (de mujeres) del Departamento de Abastecimiento del ejército chileno. Estas deben usar un uniforme de color burdeo como lo indica las normas de vestir del Sr. Espina. Iris sobre el uniforme se cubre con abrigos de piel regalados cuando ella se porta bien, o mejor dicho, no se porta tan mal. Nuestra protagonista, que también es un animal semi andino y una actriz aficionada, madre de un niño afeminado que podría ser el hijo del Sr. Espina vive en la provincia mientras su marido realiza entrenamientos militares en Panamá por orden del Sr. Espina ya que de esa manera ella está obligada a desplazarse a diferentes regimientos para jugar a La Oficina.
Ella fue bautizada como Iris Rojas (así se llama como chilena) y Cintia Ortega (así se llama en La Oficina o cuando juegan a Chile).

MALJUT (Teatro infantil-Juvenil)
12 de septiembre – 16:00 y 18:30 horas / 26 de septiembre -  16:00 horas / Teatro Principal
Autor: Eduardo Pavez
Dirección: Rodrigo Canales
Asistente de Dirección: Daniela Farfán
Diseño Iluminación: Claudio Rojas
Dirección de arte: Macarena Ugarte, María Feuereisen,
Músico: Ángelo Solari
Producción: Jaime Mondría
Elenco: Ana  Corbalán, Marcela Silva, Hugo Castillo, Mario Soto
Reseña
Obra de teatro para público infantil y juvenil que explora estados sensibles del espectador a partir de una estimulación de múltiples orígenes. Es el viaje que hace un niño a través de un mundo donde todo es posible: nos subimos a una bicicleta para ver lo que hay arriba de las nubes, bajamos para conversar con un oso, somos marinos en una guerra, nos cae un refrigerador desde el cielo y allí nace un árbol que no deja de crecer.

II. Lecturas dramatizadas

GOLPE, SEGUNDA PARTE Y FINAL
10 de septiembre / 19:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Cristóbal Valenzuela
Dirección: Rodrigo Achondo
Elenco: Alejandro Goic, Ramón Llao, Daniel Alcaíno, Manuel Peña, Edinson Diaz,
Claudia Celedón, Roberto Farias, Nicolas Pavez.
Reseña
Tras el resultado de las encuestas realizadas con motivo de la elecciones presidenciales 2005 un personaje político decide que para cambiar el rumbo administrativo del país, de cara al bicentenario, es necesaria la muerte de Augusto Pinochet. Motivado por las elecciones para el primer período de la segunda década del siglo veintiuno, este hombre acumula adeptos a su idea que se pone en marcha accidentalmente por una decisión apresurada del alto mando militar. Sorprendido por la repentina enfermedad que le aqueja el ex dictador recibe la noticia y acepta ser parte de esta segunda parte de su gran golpe a la democracia nacional, devela sus secretos y apoya esta renovada manera de mantener el control político en cuerpo ausente, ahora, hablando literalmente.

CLAVO CRUDO A DOS CENTAVOS
11 de septiembre / 19:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Roberto Contador
Dirección: Heidrun Breier
Elenco: Aníbal Perramont, Beatriz Budnik, Julio Jung, Álvaro Espinoza, Sebastián Jatz.
Reseña
Esto ocurre cuando no hay comida en la ciudad y los miserables despluman gallinas de solo mirarlas, y las madres en las cocinas con rancio olor a grasa batan huevos podridos, y ocurre al mismo tiempo que un recién nacido chupa el aceite negro de una lámpara. Ocurre después de la época en que los niños eran lozanos y radiantes como cerdos, y que los mismos hombres y mujeres se mordían por amor y no por hambre. Ocurre y los juegos del parque se desarman para venderlos como chatarra, y un niño desaparece para ser atravesado con un palo y tostado a fuego hasta crujir en los dientes, y los mozalbetes sucios esperan un pedazo al son de melodiosas canciones de camaradería. Sucedió antes que lo descubrieran con las manos en la cabeza rizada de la pequeña sonriente, y después de darle cariñosos abrazos a su nieto Ed Paul, pasó antes que se lo llevaran, tan viejo y tan despiadado, para sentarlo sobre la destartalada Chispita, la silla eléctrica que lo abrazó para siempre.
Es la historia de Ed Paul, el nieto y Albert Fish, el abuelo.

EL HOMBRE QUE MIRA LOS ANIMALES
15 de septiembre / 19:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Rodrigo Andrades
Dirección: Manuela Oyarzún
Elenco: Marcela Salinas, Isidora Stevenson, Francisco Perez-Bannen, Omar Morán, Javier Riveros.
Reseña
Relato poético sobre la existencia de un hombre particular alienado del mundo que le rodea y complejo en sus relaciones cotidianas. el personaje se descubre a través de los testimonios de los sirvientes de la casa, que van manifestando diversas representaciones de un mismo hombre que por un lado es visto como un extraño o desadaptado, y por otro es mostrado como un ser distinto y con otra mirada sobre las cosas. El texto quizás nos habla de la diferencia y los prismas bajo los cuales se mira una misma cosa.

UN NIÑO
16 de septiembre / 19:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Emilia Noguera
Dirección: Diego Noguera
Elenco: Héctor Noguera, Eduardo Barril.
Reseña
Un gendarme y un reo conviven hace 30 años en una cárcel. No sabemos si es el último día en prisión del reo o el último día de trabajo del gendarme. Lo que si sabemos es que la obra ocurre en un último día y que ambos están amarrados a un hecho terrible del cual no quieren hablar. Del cual no se puede hablar porque no hay texto que lo soporte. Por lo tanto, hablan de otras cosas. Se distraen, se cantan frases para mantenerse vivos.

AMORES DE CANTINA
24 de septiembre / 20:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Juan Radrigán
Dirección: Mariana Muñoz
Asistente de Dirección: Carla Romero
Música: José Osses
Elenco: Iván Álvarez de Araya, Claudia Cabezas, Luis Dubó, Ivo Herrera, María Izquierdo, Francisco Ossa, Ema Pinto, Claudio Riveros.
Reseña
Tragicomedia musical popular, de amores sombríos que se desarrolla en una cantina sin lugar ni tiempo definido donde los siete parroquianos presentes allí lo único que hacen es hablar de sus fracasos y triunfos en el amor. Julián, una especie de asesino a sueldo viene a matar por encargo a José dueño de la cantina, pero se ve enredado en las conversaciones que finalmente son confesiones que lo hacen dudar de su cometido.
La obra finaliza al comenzar el duelo entre Julián y José. En tanto se ha contado la historia de cada uno de ellos incluidos los duelistas. Los parroquianos continuamente toman partido por uno y otro argumentando a través de sus propias experiencias a favor o contra de los duelistas. Paulatinamente la cantina se desvanece junto con los parroquianos, solo quedan Julián y José para escribir la historia.

NUESTRA MADRE
25 de septiembre / 19:30 horas / Espacio Patricio Bunster
Autor: Ronald Heim
Dirección: Aliocha de la Sotta
Elenco: Carmen Disa, María Paz Grandjean, Cecilia Herrera, Sebastian Squella.
Reseña
Una primogénita que aprendió a postergar  sus sueños trabajando en un call-center, un joven estudiante de actuación  convencido de ser Hamlet de Shakespeare y una adolescente de  un liceo de Santiago aterrada de su futuro sin proyección  son los tres hijos de  “Nuestra madre”.
Ella en su labor de madre soltera y sufridora ejemplar -riéndose de su propia condición y burlándose de su vida- tendrá esta tarde, después de una cena familiar, una última y extraña oportunidad de criarlos.

3- Actividades anexas

Fonda del Teatro
Después de cada función
23:30-01:30 horas, Explanada M100

La Escuela de Espectadores de Dramaturgia Nacional
•    12 de septiembre / 19:30 horas / Teatro Principal
•    14 de septiembre / 12:00 horas / Centro Cultural Gabriela Mistral
Moderan: Soledad Lagos y Javier Ibacache

Presentación conclusiones Seminario de Críticos Teatrales Iberoamericanos (CICRIT)
24 de septiembre / 9:30  a 17:30 horas, / Goethe Institute