Lanzamiento de la colección de libros dedicados a la teoría teatral

La Escuela de Teatro de la Universidad Católica con la colaboración de Frontera Sur Ediciones, busca potenciar las artes escénicas, la reflexión y la investigación en torno a éstas, a través de la Colección Ediciones Apuntes, que se presenta simultáneamente con los primeros cuatro libros publicados.

Los libros a lanzar son:

La investigación de los procesos teatrales
de Milena Grass

Dramaturgia chilena 1890 – 1990, autorías, textualidades, historicidad
de María de la Luz Hurtado

Crítica teatral y medios, el caso Beckett y Godot
de Patricio Rodríguez-Plaza

Cuaderno de Dramaturgia, teoría, técnica, ejercicios
de Inés Stranger

BREVE RESEÑA DE LOS LIBROS:

LA INVESTIGACION DE LOS PROCESOS TEATRALES – manual de uso
de Milena Grass Kleiner
Milena Grass ha desarrollado una prolífica labor como traductora y probablemente es desde ese oficio y tradición que, en su propuesta para La investigación de los procesos teatrales, no pretende asumir la posición de guardia fronterizo, sino la de lenguaraz, contrabandista o constructora de puentes. Este manual de uso traza un mapa claro, iluminador y revitalizador para las nuevas generaciones de hacedoras y hacedores de teatro, a la vez que constituye una invitación –y a veces una provocación– a cruzar esas fronteras que son, como todas, imaginarias.

Grass avanza a tientas, como se avanza en el teatro. Edipo, ciego, ha llegado a Colonos, es decir, vuelve a entrar a escena y palpa el escenario preguntándose dónde está. Las respuestas, como en el teatro, son este diálogo contradictorio que moviliza. Se trata de una invitación a dejarnos seducir por las zonas oscuras, ambiguas, de la práctica escénica como teoría teatral y de la teoría como práctica creadora.

Este libro propone un llamado, una invitación, no sólo concreta al interior de la comunidad teatro como nueva estrategia de seducción de esas que pretenden revelar escondiendo. En la invitación de Milena Grass, en la superación de esas ilusorias separaciones, el teatro no tiene nada que preder, como no sean sus prejuicios. Tenemos, en cambio, paisajes enteros por alcanzar.

Andrés Kalawski
Francisco Albornoz

DRAMATURGIA CHILENA 1890 – 1990: autorías, textualidades, historicidad
de María de la Luz Hurtado
Dramaturgia chilena 1890 – 1990: autorías, textualidades, historicidad se podría definir clara y llanamente como una Historia de la escritura dramática que abarca un siglo completo de nuestra historia republicana. Es decir, una historia analítica, de una prolija y acabada factura, en la que María de la Luz Hurtado cruza una variedad de miradas metodológicas, tales como la sociología histórica, la teoría literaria y la estética, que logran conjugarse armoniosamente para producir un marco teórico solvente y por sobre todo clarificador de nuestra propia historia teatral.

La presente obra constituye una acción concreta de rescate patrimonial. Sabemos que la historia de nuestro teatro ha sido reducida a un puñado de textos que están lejos de representar su espectro real. No tenemos teatros de repertorio en donde estas obras vuelvan a verse, con lo que perdemos no solo una parte de la historia de nuestro teatro, sino también de nuestro país. Si la dramaturgia es un cierto reflejo de una época, la dramaturgia desaparecida implica el desaparecimiento de imaginarios, de deseos, de posiciones que han construido nuestra identidad.

Este libro es una contribución fundamental para poner en valor nuestra memoria dramatúrgica.

Mauricio Barría

CRITICA TEATRAL Y MEDIOS. El caso Beckett y Godot
de Patricio Rodríguez-Plaza
Un académico se interroga sobre los valores de la crítica teatral que se ejerce en la prensa chilena en el día de hoy.

¿Academia versus medios?

¿Es satisfactorio el balance para la crítica? No tarda el autor en adelantar un primer juicio: hay “pobreza o simplicidad”.

La reflexión de Rodríguez-Plaza se adscribe a una tendencia del pensamiento social que, en la segunda mitad del siglo XX, tiende a explicar las prácticas humanas desde el prisma de la cultura, entendida la dimensión de la vida social donde los seres humanos producen e intercambian símbolos.

El teatro moviliza dinámicas culturales diversas sobre un mismo espacio tiempo concreto y permite a la crítica la observación de estas inflexiones. Lo que permite al autor afirmar que la crítica teatral no puede limitarse al examen de meras instancias técnicas: “temática, texto, dirección, diseño, representación material y puesta en escena”. Teatro y crítica participan de “sinuosidades e inflexiones culturales”, son “zonas de convergencia” en una dinámica de conjunto que la crítica debe intentar dilucidar.

Magaly Muguercia

CUADERNO DE DRAMATURGIA. Teoría, técnica y ejercicios
de Inés Stranger
Inés Stranger, escritora de teatro y académica universitaria, ha sabido desenredar los hilos de Ariadna del laberinto dramático. Que cada lector, siguiendo esos hilos, vaya al encuentro de su propio minotauro, para triunfar gracias a la escritura o morir por su trivialidad. Es todo el mal que podemos desearle a la nueva generación de escritores que se apresta a su vez a poner nuevamente en cuestión los hallazgos de sus mayores.

Esta obra es una fuente de reflexión y, sin duda alguna, un camino abierto hacia la escritura, puntal para los jóvenes dramaturgos a quienes les permitirá ahorrar tiempo, pues plantea buenas preguntas y, en parte, las responde.

Michel Azama